Musiciens
CLAUDE BALBASTRE
1724-1799
Claude BALBASTRE
est né
à Dijon le 8 décembre 1724, dans une famille de
musiciens.
Son père Bénigne BALBASTRE, taillandier à
l’origine,
abandonna sa profession pour la musique. C’est lui qui donna
à Claude
les premiers rudiments d’un art où il allait exceller.
Bénigne
BALBASTRE eut deux épouses qui lui donnèrent dix-huit
enfants.
Il mourut en 1735. Claude n’avait que treize ans.
Il reçoit des
leçons d’orgue de Claude RAMEAU, puis il quitte Dijon pour
Paris.
Là il reçoit les derniers conseils de Jean-Philippe
RAMEAU
qu’il considérera toute sa vie comme son maître.
Parallèlement
il apprend le jeu du clavecin.
Il fait des
transcriptions
pour clavecin et en 1755, il est devenu le premier organiste titulaire
de Concert Spirituel des Tuileries.
Il est nommé
organiste
de Saint Roch en 1756. Il acquiert tout de suite une grande
réputation
pour ses Noëls en variations joués à chaque messe de
minuit qui attiraient une foule nombreuse d’amateurs, mais aussi
les foudres
de l’Archevêque Beaumont du Repaire. En 1760, il est
organiste titulaire
à Notre Dame. Là, il se trouve en compagnie de A. L.
COUPERIN,
de L. C. DAQUIN.
Il est
célèbre
pour sa dextérité au clavecin et au piano forte au point
d’être invité dans les salons ; en
témoignage, cette
lettre de Mme du DEFFAND à VOLTAIRE, lui annonçant
triomphalement
; »Tout Chanteloup soupera chez moi à Noël …Je
me suis
assurée de BALBASTRE qui jouera sur son forte-piano, une longue
suite de Noëls »
Monsieur, le Comte de
Provence, l’a remarqué et, en 1766 le nomme
organiste à
son service. C’est en cette occasion qu’il va venir faire
des séjours
à Brunoy, lorsque le frère du roi venait en son
château
à la campagne. S’il y avait bien une chapelle
particulière
au « Petit Château », nul doute que c’est
à Saint
Médard qu’avaient lieu les messes du dimanche. En
1776 il
est confirmé dans son poste.
Bien entendu, les
troubles
révolutionnaires, surtout le départ du comte de Provence
à l’étranger, vont le laisser sans
ressources. Il perd
tous ses emplois officiels.
Il a acquis au long
des
ans une maîtrise de clavecin et du piano forte. Il joue
donc
maintenant des airs de circonstance comme les « Chants de guerre
de l ‘Armée du Rhin ». Il écrit une
«Marche des
Marseillais » et l’air « ça ira » en
1793. Pour
les amateurs il fait des travaux d’adaptation sur ses
Noëls,
écrit des sonates en quatuor, des romances et des concerto pour
orgue.
Le 9 mai 1799, Claude
BALBASTRE mourait à son domicile à l’âge de
75 ans.
1874 -1947
Champrosay
Ce
musicien extrêmement connu au début du XXème
siècle, naquit à Caracas, d'une mère
vénézuélienne
et d'un père qui, venant de Hambourg, avait
débarqué
au Venezuela pour y faire fortune. (Il fut un moment conseiller du
président
de la République de ce pays.)
Reynaldo
arriva à Paris, et ses ascendances allemande et
sud-américaine
ne l'empêchèrent pas de devenir un des fleurons de la
musique
de salon de la Belle Epoque. en France. Ses dons de pianiste, son
extrême
urbanité lui ouvrirent toutes grandes les portes des maisons
bourgeoises
les plus célèbres, comme des milieux littéraires.
et artistiques les plus en vogue.
Ses
amitiés particulières avec différentes
personnalités
des lettres et du spectacle lui furent pardonnées
aisément
par ce monde un peu fou qui "faisait la mode" en ce passage du
XIXème
au XXème siècle.(Les frères Daudet, Marcel Proust,
Montesquiou, Cocteau..)
Le
nom de Reynaldo Hahn n'est pas cité moins de 67 fois dans la
biographie
de Marcel Proust par Pinter, et 17 fois dans celle de Liane de
Pougy
par Jean Chalon.
1914:
La guerre! Contrairement à beaucoup de "Planqués"
de
la société littéraire et artistique, dans les
cantines
militaires de l' arrière, Reynaldo Hahn , mobilisé
demande
son départ sur le front, s'expose à Vauquois, compose
entre
temps une "Marche du 31ème Régiment d'infanterie " et
revient
en 1918 avec le grade de caporal.
C'était
un homme intègre. Par deux fois Proust tenta de lui envoyer de
l'argent
prétextant que c'était le résultat de fructueuses
opérations de bourse. Par deux fois Reynaldo refusa. Il avait
incontestablement
le sens de l'Honneur.
Au
moment où il fut question du prix Goncourt pour l'œuvre de
M. Proust,
il fut très actif, allant jusqu'à visiter
Léon
Daudet en Touraine pour solliciter et obtenir sa promesse de voter pour
"La Recherche du Temps perdu" . Il assista à la mort de son ami
intime et obtint la réconciliation de Marcel avec son
frère.
L'œuvre
de Reynaldo est vaste. De l'Opéra Comique (La Carmélite)
à l'opérette (Ciboulette 1923).Des poèmes mis en
musique
(Caprice Mélancolique…) à la composition de
ballets
(La fête chez Thérèse 1908- et Le dieu Bleu de Jean
Cocteau.) Au titre de la danse, il est invité à St
Pétersbourg,
pour la saison d'hiver; mais il arrive au moment d'un scandale:
Diaguilew
est renvoyé pour avoir porté un costume jugé
indécent
dans Gisèle. Reynaldo réorganisa les Ballets Russes en
compagnie
indépendante et réintégra Diaguilew avec lequel il
collabora. IL fit une tournée musicale à Monte-Carlo et
en
Algérie.
Les
pièces pour piano que Reynaldo composait, la plupart sur des
poèmes
contemporains, se montraient d'une grande sensibilité. Elles
avaient
un grand succès. Reynaldo Hahn était devenu la
"Coqueluche"
des Salons.Il était assez indifférent envers les
novateurs,
comme Fauré ou Debussy et n'aimait pas les œuvres de
Wagner. Il
a été plutôt considéré comme
"mozartien
à sa façon"
Reynaldo
était un ami de la famille Daudet. Il connaissait
intimement
Lucien et Léon les fils de Julia et d' Alphonse. Il fut
plusieurs
fois l'hôte de la maison de Champrosay. C'est d'ailleurs
là
qu'il interpréta pour la première fois en public, en
présence
du poète Verlaine, les fameuses "Chansons tristes."
Il
mourut après une vie bien remplie, à Soixante treize ans,
en 1947.
Rue des
Grès s’élève
sur la droite en montant, l’ancienne maison Morize au N° 20.
Ce bâtiment
tout blanc a abrité une personne très
appréciée
dans le monde musical. Il travaillait à la réalisation
d’œuvres
musicales, de concerts, de conférences, aussi bien pour la radio
que pour la télévision. De plus il tenait un poste de
critique
musical au Figaro Littéraire ainsi qu’à la revue
Diapason
C’était
aussi
un violoniste confirmé reconnu par des gens comme Ivry Gitlis
qui
lui disait « Tu es habité par le violon ! »
Co-Fondateur
de l’Académie Charles Cros, c’était un ami de
Ravel. C’est
ce dernier qui Lui avait conseillé la carrière de
critique
musical. Les nombreux concerts qu’il organisa à la
radio étaient
toujours de haut niveau ; ils étaient très suivis. A
Brunoy
il avait prêté sa compétence pour un concert
d’orgues
à l’église St Médard avec la présence
active
de Pierre Cochereau et du trompettiste Roger Delmotte.
Pour situer le
personnage,
reprenons ce que Mme Berthoumieux nous raconte : « Une lettre
venue
de Suisse dit textuellement : « Je suis peintre en
bâtiments.
Je n’aimais que les variétés, Tino Rossi ; Vous
étiez
entre deux émissions que je suivais ; Vous ne m’avez pas
ennuyé,
alors je suis resté. Maintenant, je sais qui est Beethoven, je
sais
qui est Mozart et ce sont mes amis ».Serge Berthoumieux
était
né en 1904. Il est mort à Brunoy en 1986.
Pour en savoir
plus ,
se reporter au Monmartel N° 14 ( Article de Mme
Berthoumieux)
FRANCOIS ADRIEN
BOELDIEU
1775 -1834
Boeldieu est né sous les auspices du
changement, de la
fièvre révolutionnaire et des guerres de l'Empire. Et
pourtant il conserva un
caractère doux et serein, malgré les violences
dont son siècle fut le témoin
Ce n'est qu'à la Restauration
qu'il se révèlera lui-même,
dans une certaine stabilité.
Mais c'est sans doute à cause
des grands changements
que subit la société où il vivait
qu'il sentit le besoin de quitter
le classicisme qui régnait encore au
temps de Louis XVI.
Né dans une famille
aisée, il ne se dressa aucun obstacle en
travers de sa vocation. Il resta durant trois ans à Rouen chez
un organiste, Broche,
élève de Martini, mais ivrogne et brutal. Il part alors
pour Paris jusqu'en
1793 et revient à Rouen en pleine terreur. Il présente
alors deux opéras comiques qualifiés de larmoyants
: La Fille
Coupable et Rosalie Myrza. Il retourne à Paris
après le 9
thermidor.
1797 Il fait jouer " Le Calife de
Bagdad " qui a
un grand succès et où transparaît l'influence de
Chérubini et de Cimarosa
En 1802, il épouse une
danseuse de l'Opéra. Mariage
malheureux. En 1803 il part seul pour la lointaine Russie.
L'empereur
Alexandre le nomme maître de chapelle puis directeur du
Théâtre Français de
Moscou. En 1816 il produit à Paris " Jean de Paris " qui est
salué
par divers connaisseurs comme le compositeur Weber, dans un journal de
Dresde.
Ses amis sont Méhul et Chérubini.
En 1817, il est nommé membre
de l'Institut au fauteuil de
Méhul décédé. Et puis c'est " La Dame
Blanche " en 1825, son chef
d'œuvre où l'on peut trouver l'influence
de Rossini .
A partir de1829 une maladie tenace
et destructrice va
l'assaillir et va l'enlever à l'affection de ses amis en 1834.
Rénovateur de l'Opéra
Comique en France, il était aimé et estimé.
On a dit de lui que
c'était un cœur d'élite, droit et
généreux.
Lorsque vous traversez l'Yerres
près du Moulin de Jarcy et
que vous continuez le chemin en direction de Varennes , sur la droite
vous
pouvez découvrir une belle maison blanche au style directoire.
C'est là que
vécut un certain temps Boeldieu
On dit même qu'il y composa "
La Dame Blanche " .
1668-1733
Héritier de son grand père Mathurin Couperin (1569-1641) originaire de Tournan en Brie et de son père Charles Couperin, « l’ancien » mort en 1679, tous deux organistes. François Couperin manifesta dès sa jeunesse des dons inégalés dans l’art de la musique, orgue et clavecin
Il a onze ans à la mort de son père, les marguilliers de St Gervais, voulant conserver pour leur église un jeune homme aussi doué, le grand Lalande joua sept ans durant l’intérim pour conserver la place à François. En 1683, le jeune prodige devient titulaire du poste et reçoit déjà 300 livres par an jusqu’à sa majorité.
Il avait une grande admiration pour l’Italien Corelli. Ce qui l’amena à une certaine « fusion des styles italien et français. »
On admire la légèreté de sa musique. On a exprimé l’idée « qu’il y a chez ce musicien et le peintre Watteau un même univers »
A côté de sa musique pour orgue et pour clavecin, il écrit aussi de la musique de chambre « qu’il interprétait devant le roi, à Versailles avec les meilleurs instrumentistes de l’époque ». De plus il a le poste d’organiste de la chapelle royale.
de 1693 à 1730 et de maître de clavecin des enfants royaux.
Il est fort probable qu’il vint à Brunoy à l’église Saint Médard pour certaines cérémonies auxquelles assistaient Monmartel et ses invités.
Il eut tous les honneurs, respecté par les grands de ce monde, par le musicien Lalande et par deux rois de France, Louis XIV et Louis XV.
JG